Neste Artigo
Quando decidi ter a minha primeira aquarela, comprei uma caixinha de 15 cores numa promoção, pois já tinha pesquisado muito, estava determinada a aprender um hobby novo e já tinha até arriscado fazer algumas pinturas com lápis de cor aquarelável.
Eu achava muito relaxante assistir aqueles vídeos satisfatórios de artistas pintando, desenhando… o que me dava ainda mais vontade de querer testar e fazer também. Não era muito claro pra mim na época, como começar? qual material comprar? mas fui pesquisando daqui e dali e aos poucos consegui aprender um pouquinho (e continuo aprendendo).
Inclusive aprendi muita coisa no canal do Youtube da Mika Serur 💜
Então se você está com uma caixa de tinta nova na mão, ou ainda está namorando aquelas cores na loja com um friozinho na barriga, essa sensação é bem mais comum do que parece entre artistas iniciantes. Apesar da aquarela ter fama de difícil, quase sempre quem desistiu cedo esbarrou no material errado ou esperou demais de si logo de cara.
Hoje quero te ajudar a começar na aquarela sem gastar uma fortuna e sem complicar. Vou contar o que uso e o que fui aprendendo no caminho, nesse guia de aquarela para iniciantes, pra você ir testando por aí, no seu ritmo e do seu jeitinho. Porque nada aqui é regra escrita em pedra.
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Por onde começar: a tinta
A primeira dúvida de todo mundo é: qual aquarela comprar? Existem tintas em pastilha (aquelas que ficam secas em caixinhas), as de bisnaga ou tubo e até as líquidas. Cada formato tem seu valor, os prós e contras que variam de acordo com as suas preferências.
A pastilha é prática, cabe na mochila e dura uma eternidade. As de tubo soltam pigmento com mais facilidade e rapidez, têm cores bem intensas e também duram muuito. As líquidas são bem vivas, fluidas, já vêm diluídas prontas pra uso e têm alta concentração de cor.
Eu uso atualmente uma aquarela da Pentel de 15 cores em tubinhos e gosto muito dela, essa na verdade foi a minha primeira aquarela (não faço artes profissionalmente ou pra vender, apenas como hobby mesmo).
Ela rende bastante, um pouquinho já dá pra pintar uma área grande no papel, e as cores se misturam bem. Tenho também uma metalizada da Leo Arte, com 28 cores, que é muito boa pra dar brilho e fazer detalhes, mas não é tão necessária no início. Metálico é aquele toque final. Antes vale conhecer o comportamento da aquarela comum.
Um detalhe que é bom entender: você não precisa de 48 cores. Com as três primárias: um azul, um vermelho (ou magenta) e um amarelo, mais um preto ou um marrom, dá pra misturar quase tudo e criar várias cores. Aliás, misturar é onde mora a graça e a magia das coisas. Uma caixa pequena até te força a aprender como as cores conversam entre si.
Hoje em dia continuo pesquisando bastante antes de comprar qualquer material, pra ter certeza de que estou adquirindo o material certo pra mim no momento e também pra não cair em cilada, sabe?! Então se quiser uma comparação mais detalhada de marcas de aquarela para iniciantes, escrevi um post só sobre isso, com o passo a passo da minha escolha.
A escolha do papel, que muita gente ignora
Se eu pudesse dar um único conselho pra quem está começando, seria gastar um pouquinho mais no papel. Sério! Tinta boa em papel ruim é frustração na certa. E caso você não saiba, é um erro tentar pintar aquarela em papel comum tipo sulfite, porque ele não segura a água, ele enruga, ondula, rasga quando você insiste e a cor também não fica legal.
Papel para aquarela tem a gramatura mais alta, e a gramatura que você vai ver nas embalagens é 300 g/m². Existem os de 200 g/m² também, que até servem pra treino, só que ondulam mais. Na dúvida, vai no de gramatura mais alta.
Aqui abaixo tem dois blocos de papel para aquarela que uso atualmente, pra pintar e treinar. E tenho ainda um terceiro papel que também uso bastante (mas não tá nessa foto), que é o Canson Montval de grão fino, ele veio num sketchbook de aquarela que comprei há muito tempo e não é mais vendido, mas o papel em si segue à venda (deixei um link pra você conferir).
Sobre a textura:
- O papel de grão fino (chamado de prensagem fosca, ou cold press) tem uma superfície com leve relevo, que segura a água e o pigmento de um jeito bonito, e é o mais usado por quem está começando.
- O liso (prensagem a quente, hot press) deixa a tinta escorregar mais e exige mais agilidade.
- O rugoso tem textura bem marcada, dá um efeito lindo, mas eu deixaria pra depois, ele pode dificultar a execução de traços pequenos e precisos.
E a composição: papel 100% algodão é o queridinho dos artistas, mas é mais caro. Os de celulose já resolvem muito bem e são ótimos pra começar. Se comprar folhas soltas, prenda com fita crepe numa prancha ou mesa firme, dos quatro lados. Cortar uma folha grande em pedaços menores também ajuda a perder o medo de errar, fica menos intimidador.
Pincel para aquarela, menos é mais!
Nas lojas de artes a gente vê uma parede cheia de pincéis, e dá vontade de levar meia dúzia. Mas um bom pincel redondo já resolve quase tudo no começo. O número 6 ou 8, com a ponta bem afinada, tem o traço fino quando você encosta só a pontinha e faz mancha larga quando pressiona a cerda inteira. Um pincel só e você já pinta uma paisagem.
Sobre as cerdas/pelos: Os sintéticos hoje são muito bons e bem mais em conta do que os de cerdas naturais (feitas a partir de pelos de animais). Tem também os pincéis de reservatório (que você enche com água), eu tenho um desses e o tamanho médio é bem prático, ótimo pra levar na bolsa e pintar fora de casa.
Depois de um tempo, aí sim, um pincel chato (achatado) que ajuda em fundos, céus. E outro mais fininho, de número 2 ou 4, para detalhes.
💡 Cuidar do pincel dá menos trabalho do que parece. Lave em água corrente sem esfregar com força, dê uma leve modelada na ponta com os dedos e deixe secar deitado ou com as cerdas pra cima. Guardar de ponta pra baixo estraga o formato.
Potinhos para água
Dois potinhos são essenciais. Um é o da água suja, onde você limpa o pincel entre uma cor e outra. O outro é o da água limpa, que serve pra molhar o papel e diluir a tinta. Se usar um só, em dez minutos a água fica turva e todas as suas cores começam a puxar pro cinza, e você vai achar que o problema é você.
Pode ser qualquer pote: copo de vidro, pote de sorvete, uma canequinha velha. Existem também os potes de aquarela com divisórias, são bem práticos, mas não são obrigatórios. Eu mesma uso dois potinhos de geleia e até hoje funcionam pra mim.
Ao lado dos potinhos, deixe um pedaço de papel toalha ou um paninho. Ele tira o excesso de água do pincel antes de tocar o papel, e você controla melhor quanto de água vai pra pintura. É um daqueles truques que faz toda a diferença.
💡 Lembre-se de trocar a água sempre que ela ficar escura. Isso muda demais o resultado das suas pinturas.
A paleta e outras coisinhas que ajudam
- Pra misturar as cores você precisa de uma paleta. Serve prato branco de cerâmica, tampa de pote, paleta de plástico com divisórias, o que tiver em casa. Só cuide pra ser branco, porque assim você enxerga a cor de verdade. Quando usar tinta de tubo, coloque uma pequena porção em cada espaço e deixe secar, porque depois é só molhar de novo, sem desperdício.
- Uma lapiseira ou um lápis comum ajudam a fazer um esboço leve antes de pintar, se você preferir.
- Uma borracha maleável, aquelas limpa-tipos que parecem massinha, são bem boas e apagam sem machucar a fibra do papel. Mas uma borracha dust free (que não solta aqueles farelinhos fininhos) também dá conta.
- Fita crepe, que é a melhor amiga pra quem pinta em folha solta pois ajuda a não enrugar o papel.
Recapitulando: uma caixinha de tinta, um papel decente, pincel, dois potinhos, paninho ou papel toalha, lápis, borracha e fita. Se você juntar tudo por menos do que imaginava gastar, ótimo!
Se você juntar tudo por menos do que imaginava gastar, ótimo! E pode ficar tranquila porque você vai adquirindo mais materiais, aos poucos, conforme for avançando na prática e vendo a necessidade.
Como a água e a tinta conversam
Agora vem a parte que a gente só aprende fazendo, e que eu queria que você tentasse antes de ler mais qualquer coisa.
Pegue uma folha de teste, molhe o pincel e pingue um pouquinho de tinta. Veja a diferença entre a cor forte, com pouca água, e a cor clarinha, com bastante água.
Aquarela funciona ao contrário do que a gente imagina. O branco não existe como tinta, o branco é o papel. Por isso a gente pinta do claro pro escuro, deixando os brilhos sem tocar.
Faça uma lavagem plana: molhe o pincel, pegue tinta, e passe em faixas horizontais, sempre puxando a gota que se forma na borda de baixo para a faixa seguinte. Se o papel estiver levemente inclinado, ajuda. Vai ficar meio torto no início e tudo bem, porque é assim mesmo que se aprende o ritmo.
Brinque com o degradê: comece com a cor forte no alto e vá adicionando água a cada pincelada até quase sumir.
Depois tente molhar o papel primeiro e soltar a cor em cima, para ver ela se espalhando sozinha, com aquele ar de nuvem. Isso se chama molhado no molhado, e é a técnica que mais encanta quem está começando.
Já o molhado no seco, com tinta em papel seco, dá traços mais definidos, ótimo pra folhas e detalhes.
Nenhum desses exercícios precisa virar um desenho bonito. Eu tenho folhas inteiras de manchas e linhas que nunca viram nada, e são as que mais me ensinaram.
Os erros mais comuns na aquarela para iniciantes (que eu também cometi)
❌ Colocar água demais é o primeiro. A tinta escorre, o papel encharca, a cor perde a graça. Água de menos é o segundo, e a pincelada fica dura, riscada. O ponto certo você só vai achar testando, e ele muda todo dia, conforme o clima e o papel.
❌ Outro clássico é ficar mexendo na pintura enquanto ela está úmida. Deu vontade de corrigir, de passar mais uma vez, de arrumar aquele cantinho? Segura aí a mão. Se o papel ainda está úmido a próxima cor invade a anterior e você ainda corre o risco de esfarelar o papel, um caos. O melhor a fazer é esperar secar e voltar depois com outra camada, se ainda precisar.
❌ A pressa. Não adianta querer ver o resultado rápido. Um secador de cabelo em velocidade baixa pode quebrar o galho e acelerar o processo de secagem, mas na aquarela paciência é a chave.
Errar é parte do processo. Aceite aquela mancha que escorreu pro lugar errado. Já aconteceu comigo várias vezes.
Uma rotina simples que funciona
Se eu fosse te dar um roteiro, seria bem simples:
- Separe quinze minutos por dia, ou duas vezes na semana, o que couber na sua agenda.
- Faça uma folha de treino com quadradinhos de cada cor da sua caixa, com muita e pouca água, para conhecer o que cada uma faz.
- Depois misture duas cores e veja o que sai. Se preferir, anote do lado, o importante aqui é observar e tentar aprender.
- Quando se sentir mais à vontade, escolha coisas simples de pintar: uma folha, uma xícara, um céu de fim de tarde, uma fruta. Repare que nenhuma delas precisa ficar perfeita.
💡 Uma dica que me ajudou muito foi pintar sempre o mesmo objeto por uma semana e comparar. É legal perceber que a mão vai soltando.
E se bater aquela sensação de que seus desenhos não estão nem perto dos que você vê na internet, lembre-se que quem posta já passou pela fase de aprendizado, por muita frustração e por muitos papéis manchados antes. Compare você com a sua versão de duas semanas atrás, que é uma régua bem mais justa!
Guardando e cuidando do material
Depois de pintar, deixe a paleta secar aberta, sem tampa, pra não criar mofo. Se usar pastilhas, limpe a superfície com um paninho úmido só se as cores tiverem se misturado demais. Tubinhos devem ser fechados bem depois do uso, e guardados em lugar fresco, longe do sol. Os papéis ficam melhor deitados, numa pasta ou envelope, porque dobrar deixa vincos que aparecem quando molha.
Se um dia sua tinta ressecar no tubo, calma, às vezes dá pra usar mesmo assim, molhando um pouquinho antes. Se o pincel perdeu a ponta e não dá pra consertar, ele pode virar seu pincel de treino de textura, que também tem seu valor.
O que fica disso tudo
Começar na aquarela é bem mais leve quando a gente aceita que os primeiros trabalhos podem até não ficar bons, mas fazem parte do nosso aprendizado e crescimento como artistas iniciantes. Você tem agora uma lista de materiais enxuta, algumas ideias de exercícios e a permissão de fazer feio por um tempo.
Deixe aqui nos comentários como foi seu primeiro dia com a aquarela, principalmente se algo saiu diferente do que você esperava. Com certeza a sua experiência pode ajudar outros artistas que estão iniciando.
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