Neste Artigo
A arte como parte do cotidiano
Às vezes eu fico pensando em como a arte aparece de formas inesperadas no nosso dia a dia. Não só nas galerias, museus ou nas mãos de artistas renomados, mas também no desenho de uma criança colado na geladeira, no jeito como alguém decora a casa ou até naquela música que, de repente, nos emociona.
Talvez a arte seja justamente isso: algo que nos atravessa. Existe um alívio nessa ideia, porque ela deixa de ser território fechado, reservado pra uns poucos escolhidos, e passa a ser algo que está aí, disponível pra todos nós, em diferentes formas.
É parte essencial da vida humana, uma forma de expressão que atravessa séculos, continentes e culturas. E talvez seja exatamente por isso que, quando nos aproximamos da arte, sentimos uma certa familiaridade difícil de explicar, como se fosse uma lembrança que já estava guardada dentro de nós.
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A arte como linguagem universal
Sempre que olho para manifestações artísticas de outras culturas, fico impressionada com a nossa capacidade de nos conectar com algo que, muitas vezes, não faz parte da nossa realidade.
Por exemplo: um bordado mexicano, as cerâmicas japonesas, os tecidos africanos ou um grafite urbano. Cada expressão carrega uma identidade, mas ao mesmo tempo toca em algo muito humano que atravessa fronteiras, e isso é demais!
É curioso pensar que desde os primeiros desenhos nas cavernas até os memes que circulam hoje na internet, a arte tem servido como uma espécie de espelho coletivo. Talvez seja isso que nos mostre que, no fundo, todos temos a necessidade de nos expressar, seja pintando, dançando, escrevendo ou simplesmente escolhendo as cores da roupa que vai usar.
O que a arte pode ensinar sobre a vida
Sinto que, às vezes, algumas lições que a arte traz acabam se aplicando em muitas áreas da nossa vida. Por exemplo, quando alguém pinta um quadro, é comum ter que lidar com os erros, borrões, frustrações… mas também com as surpresas boas e pequenas conquistas durante o processo.
No fundo, parece muito com o que acontece com a gente na vida mesmo, fora do nosso ambiente de criação, né? A vida também tem seus borrões e frustrações.
A arte pode nos ensinar sobre paciência, já que nada nasce pronto. Mostra a importância da sensibilidade, de olhar além do que está aparente, de reparar na luz da tarde batendo na parede da cozinha e achar bonito sem motivo nenhum. E quem sabe até um pouco de coragem, porque se expor através de algo criativo é, de certo modo, um ato vulnerável e requer muita coragem.
São apenas minhas impressões, coisas que fui notando ao longo do caminho.
“A arte não é separada da vida; ela é a própria descrição da vida”
Vi esta frase no livro 101 Lições a Serem Aprendidas na Escola de Artes, do autor Kit White. E confesso que fiquei um tempo pensando nisso, será que a arte e a vida realmente se misturam tanto assim? Com o tempo, percebi que de fato sim. Quando preparamos um jantar com carinho, ou quando escrevemos algo que nos ajuda a organizar as ideias, ou até quando decidimos mudar as cores do quarto, tudo isso são pequenas expressões criativas.
Pra mim, viver tem um pouco de ato artístico, não naquele sentido grandioso, mas no simples: de estar presente e de deixar os gestos contarem quem a gente é. O jeito de dobrar a roupa, de dar nome pros pets (ou plantas), de montar a playlist do fim de semana. Essa é a nossa assinatura.
Por que tanta gente ainda se afasta da arte?
Algo comum de se ver é como muita gente acredita que arte é uma coisa “difícil” ou que só serve para quem tem “talento”. Quantas vezes já não ouvimos alguém dizer: “Não sei desenhar, não nasci para isso”?
Eu mesma já pensei assim em alguns momentos. Mas tenho sentido que, mais do que técnica, a arte pede disponibilidade. Não para “acertar”, mas pra experimentar e continuar.
O que mais afasta a gente, acho, é a ideia de que existe um jeito certo e um errado, uma noção que costuma vir lá da escola, das notas, de quem corrigia desenho com caneta vermelha. Se a gente olhar com calma, vai perceber que o valor está mais na vivência do que no resultado final.
A arte como espaço de cuidado e encontro
É bonito perceber como a arte funciona como cura e encontro ao mesmo tempo. Boa parte de nós conhece a sensação de ficar mais leve depois de ouvir uma música, de escrever umas linhas no diário ou de se perder nas cores em um pedaço de papel sem pensar em mais nada. Não resolve a vida inteira, claro, mas alivia o peso do dia, e às vezes isso já basta.
A arte também tem o poder de juntar as pessoas. Uma roda de samba, um grupo de teatro amador, uma oficina de cerâmica numa tarde de sábado, esses momentos coletivos lembram a gente de uma coisa que é fácil de se esquecer: ninguém tá sozinho nessa. Sempre tem alguém do lado, tentando, acertando, errando, fazendo o mesmo trabalho torto que você.
Maneiras simples de trazer mais arte pro seu dia a dia
Não precisa de muito esforço pra deixar a criatividade no cotidiano um tantinho mais presente. Experimente:
⭐ Uma aula de pintura, de fotografia ou um workshop de journaling.
⭐ Uma colagem, pegue uma embalagem bonita, um bilhete, um pedaço de revista e cole tudo numa página.
⭐ Rituais de escrita, como escrever duas ou três linhas antes de dormir ou ao acordar sem pretensão nenhuma (esse eu pratico com frequência).
⭐ Ou um hobby antigo que ficou esquecido.
Também ajuda, olhar o trabalho de outros artistas, ir a uma exposição ou ouvir um estilo de música que você não tem o costume de ouvir. E, dar atenção ao cotidiano, transformando tarefas pequenas em expressão, como cozinhar com calma ou arrumar um cantinho da casa só pelo prazer de vê-lo decorado e bonito.
Aos poucos a gente vai percebendo que a arte não está tão longe da vida, está entrelaçada nela.
Uma coisa que tenho pensado também é que, às vezes, a gente acaba deixando a arte de lado porque acredita que precisa de muito tempo livre para criar alguma coisa. Mas e se a gente começasse com apenas dez minutos? Vi um vídeo de um artista desenhando durante esse intervalo e fiquei com vontade de trazer essa ideia pra cá. É um pequeno desafio pra te ajudar a colocar a criatividade em prática. Dá uma olhada aqui embaixo e separa seus dez minutos.
Desafio criativo: desenhe o mesmo objeto por dez minutos todo dia
A ideia veio do vídeo no Youtube do artista e autor Danny Gregory, chamado “I learned to draw in ten minutes” (Aprendi a desenhar em 10 minutos). Assisti e fiquei dias pensando no que cabe em dez minutinhos livres do dia. Não precisa esperar o fim de semana, separar uma tarde inteira nem ter material profissional. Dá pra começar com o pouco de tempo que você já tem.
Escolha um objeto simples que esteja perto de você: pode ser uma xícara, uma fruta, o vaso de planta, a garrafa de água, sua caneta preferida. Pegue seu caderno de esboços ou um papel e um lápis, programe o cronômetro pra dez minutos e comece.
A regra é uma só: desenhar apenas este objeto escolhido. Olhe as formas, as proporções, o lugar onde a sombra cai, os detalhes em que você nunca tinha reparado. Se não estiver gostando do que sai, continue. Errou? Apague, corrija, desenhe por cima, tente de novo. O que importa é o tempo que você passa olhando e praticando, e não terminar com um desenho “perfeito”.
Quando o cronômetro tocar, pare e olhe pra folha. Não faz diferença se ficou parecido com o objeto ou se você ainda está aprendendo. Repare no que conseguiu perceber, no que foi difícil de reproduzir e no que gostaria de testar da próxima vez.
📌 Se quiser ver de onde essa ideia saiu: Assista o vídeo no YouTube: I learned to draw in ten minutes
Depois, repita o desafio em outros dias, com objetos diferentes, e guarde os desenhos. Pra você comparar essas páginas daqui a algumas semanas e acompanhar seu processo.
Dez minutos, um objeto qualquer e a vontade de tentar. Pra mim, já dá pra começar.
Viver como obra em processo
Quando penso que a arte pertence a todos, sinto como se fosse um lembrete de que cada um tem dentro de si uma forma única de criar e se expressar.
A arte está em todas as culturas, justamente porque faz parte do que somos. Ela nos ensina sobre paciência, coragem, sensibilidade e humanidade. Como disse Kit White, “a arte não é separada da vida; ela é a própria descrição da vida”.
Talvez viver seja um pouco como pintar: a gente escolhe as cores e se arrisca a criar. E talvez a pergunta mais importante não seja se você “sabe” ou “não sabe” fazer arte, mas: como você tem pintado a tela da sua própria vida?
📌 Gostou das reflexões? Então continue a leitura no artigo: Como Descobrir Seu Diferencial Criativo e Investir no Que Você Faz Melhor. Um convite para olhar com carinho para o que torna a sua arte única.
